Хто там, старе питання, хто тут

Галерея Волошин рада представити групову виставку «Хто там, старе питання, хто тут», куратором якої є Гарольд Мендес. Виставка включає роботи Нікіти Кадана, Ронні Кеведо, Хосе де Хесуса Родрігеса та Родріго Валенсуели, які досліджують, як еволюціонуючі наративи та кордони перетинаються з питаннями спадщини, втілення та сліду. Виставка пропонує нові перспективи, формуючи мережу філософських та поетичних досліджень.

Через цю групову виставку Мендес досліджує відносини між Європою та Латинською Америкою, що виникли внаслідок вигнання, війни та міграції, зазначаючи, що йому «цікаво, як ці повторювані проблеми та їхні наслідки вирішуються зараз, особливо з сучасної, діаспорної перспективи».

Назва «Хто там, старе питання, хто тут» висуває на перший план питання присутності та звернення, запитуючи, як ідентичності розпізнаються та позиціонуються у відношенні до історії та автономії. Вона пропонує перехід від успадкованих наративів до живих та/або пережитих досвідів. Кожна робота підкреслює безпосередність сьогодення, залишаючись уважною до того, що зберігається або залишається.

Виступаючи в якості основи виставки, робота Родріго Валенсуели «Devil's Union #6» (Союз дияволів № 6) встановлює точку входу в зустріч, яка повторюється протягом усієї презентації. На фотографії зображені дві фігури, схожі на дияволів, в момент зосередженого обміну, їх жести коливаються між співпрацею та невизначеністю. Таким чином, зображення Валенсуели не тільки зображує момент колективної дії, але й залучає глядача як потенційну третю присутність, втягуючи його в переговори про залучення проти співучасті.

Хосе де Хесус Родрігес створює момент вимоги за допомогою багатих на фарби та деталізованих віньєток, в яких насильницькі історії стикаються із сучасними наративами, досліджуючи спадщину та ідентичність, що їх формують. Вила робітників у скульптурах Нікіти Кадана переосмислюються у заряджені, озброєні форми. Його малюнки крилатих сирен розширюють це поняття, досліджуючи дисонанс, смерть та втрату у міфічних мотивах. В абстракції тіла Кеведо він простежує рух і сліди досвіду по всій Америці, розширюючи роздуми виставки про переживання та життя через успадковане. Пропонуючи нам альтернативні способи картографування, змішані медіа-роботи Кеведо позиціонуються як канали, де переосмислені «я» та місцевості постійно переосмислюються.